“Skandinavia është pa dyshim një vend i veçantë për fëmijët”.
Kështu është për Brit Kieran Long, drejtor i ArkDes, qendra kombëtare suedeze për arkitekturën dhe dizajnin.
Për këtë, ai ka në vëmendje “barazinë e mahnitshme të gjinive midis prindërve”.
“Prindërimi këtu nuk është punë e grave, është shumë më i barabartë”, thotë ai, çka krijon një kërkesë ekstreme për përvojë dhe informon se si trajtohet loja publike.
Fëmijët në rajon, që nga vitet 1940, janë bërë me baltë dhe kanë rrezikuar në zonat e lojërave të projektuara mirë.
Ideja për të krijuar një shesh lojërash me pajisje të projektuara posaçërisht u konceptua në Gjermaninë e viteve 1850, ku i pari u ndërtua në Mançester dhe më pas në Boston.
Por filozofia e lojës, rreth lojës së lirë dhe jo të strukturuar, çoi në mjedise më frymëzuese. Gjithçka filloi kur arkitekti danez Carl Theodor Sørensen doli me nocionin e “sheshit të lojërave të hedhurinave”.
Qëllimi i tij ishte t’u jepte fëmijëve të qytetit të njëjtin shans për të luajtur si ata në fshat. Ai kishte vënë re se fëmijët preferonin të luanin kudo se sa në këndet e lojërave që ai projektoi fillimisht.
Kështu, në vitet 1930 u frymëzua duke parë fëmijë të shkathët që i kthenin kantieret e ndërtimit në zona lojërash.
Sheshi i parë i lojërave aventureske i Sørensen u hap në Emdrup në periferi të Kopenhagës në vitin 1943.
Këndi i lojërave ishte i pajisur me mjete dhe materiale ndërtimi, kështu që fëmijët mund të gërmonin, ndërtonin dhe ndryshonin mjedisin e tyre dhe të mblidheshin së bashku për të krijuar hapësirën e tyre të lojës.
Vitet 1940 dhe 1950 ishin një epokë e artë për terrenet e lojërave në rajon, sipas Emelie Brunge, arkitekte në Nyréns Arkitektkontor në Stokholm.
“Një fokus i ri te fëmijët u zhvillua në planifikimin urban me ardhjen e modernizmit”, ka treguar ajo.
Këto fara u mblodhën dhe u mbollën diku tjetër.
Pas vizitës në Emdrup, arkitektja britanike Lady Marjory Allen krijoi rreth 35 kënde lojërash aventureske në vitet 1960 dhe 1970, me moton “më mirë një kockë e thyer se sa një shpirt i thyer”.
Rreth katër dekada më vonë, ndikimi i Sørensen u ndje në Glasgow, nëpërmjet Assemble Studio.
Në vitin 2013, u hap Baltic Street Adventure Playground i kolektivit fitues të çmimit Turner. Dizajni i tyre argumenton për këndin e lojërave të aventurës si një kundërvënie ndaj presioneve të fëmijërisë moderne urbane.
Balta është një veçori kryesore në të.
Te nordikët e pasluftës, gjërat vazhduan të ishin radikale. Në tetor 1968, Gunilla Lundahl e transformoi Muzeun Moderna të Stokholmit në një shesh lojërash aventureske të gjerë.
Ishte një projekt me ndikim jashtëzakonisht të madh që ishte falas dhe i arritshëm për të gjithë.Lidhej me nocionin që të gjithë duhet të kenë akses në zonat e lojërave.
Në vitet 1950, një seri parqesh u zhvilluan në periferi të reja që po ndërtoheshin rreth Stokholmit. Nuk ishin vetëm për fëmijë, ishin vende “ku mund të takoheshin breza të ndryshëm dhe klasa shoqërore”, sipas Brunge.
Kjo ndjenjë e përfshirjes ka vazhduar, veçanërisht në Danimarkë.
Loja në qytete si Kopenhaga nuk kufizohet në zona specifike apo për fëmijët. Kryeqyteti i ka vënë njerëzit në radhë të parë me fokusin e tij te çiklizmi dhe ecja.
Loja është e integruar në mjedisin urban, me fusha basketbolli në rrugë dhe rrëshqitje të ndërtuara në shpatet e kodrave.
Po kështu, në kryeqytetin finlandez, kupolat e valëzuara të muzeut të ri të artit Amos Rex, të projektuara nga JKMM, veprojnë si një sferë publike, ku vizitorët e të gjitha moshave luajnë, ngjiten dhe rrëshqasin poshtë.
Hanna Harris, shefe e dizajnit të qytetit të Helsinkit, shpjegon qëndrimin finlandez ndaj lojës.
“Është diçka që të gjithë kanë të drejtë… është si një shërbim bazë i jetës urbane”, tregon ajo.
Modelet e Sørensen pasqyronin lëvizjen moderniste dhe përfshinin forma të forta gjeometrike dhe forma të këndshme të tokës. Por nuk ishin vetëm modernistët skandinavë që sollën gjeometrinë në lojë.
Dizajni i këndeve të lojërave të skulptorit të ndjerë japonezo-amerikan Isamu Noguchi shpesh i referohej gjeometrisë dhe shkencës.
Mjetet e tij të lojës zbukuruan Parkun Moerenuma të Japonisë dhe në vitin 2019, artisti danez Danh Vo vendosi Skulpturën Play të Noguchi në terrenin e Pelican Estate në Londrën Jugore, duke krijuar diçka ku banorët të luajnë, të ngjiten dhe të pushojnë. .
Kontributi i Noguchi-t në dizajnimin e këndeve të lojërave qëndron në natyrën e lirë, të hapur, të marrëdhënies me hapësirën dhe mjedisin.
Marrë nga “BBC”
